Matthew Halsall | Artist
Matthew Halsall est un musicien de jazz, compositeur et producteur anglais né en 1983 à Manchester, au Royaume-Uni. Il est également le fondateur du label de jazz indépendant Gondwana Records. La musique de Halsall s'inspire du jazz spirituel d'Alice Coltrane, Pharoah Sanders et Miles Davis, avec des influences trip hop dans la lignée du Cinematic Orchestra. Halsall est né et a grandi dans un environnement artistique, avec un père professeur d'art et une mère entrepreneure. Il a été exposé au jazz dès son plus jeune âge et a commencé à jouer du cornet à six ans. À douze ans, et lorsque ses mains étaient suffisamment grandes pour lui permettre de jouer de la trompette, Halsall a rejoint un big band local de jeunes, dont il était le plus jeune membre. Adolescent, il a assisté à des masterclasses dirigées par des trompettistes invités, dont Roy Hargrove, Maynard Ferguson et Bobby Shew. Halsall souffre de dyslexie sévère et ne réussit pas bien à l'école jusqu'à ce qu'il entre à l'école Maharishi, où il s'intéresse de plus en plus au yoga, à la méditation et à la philosophie orientale. Il étudie ensuite l'ingénierie sonore et la production au Liverpool Institute For Performing Arts (LIPA). Après avoir obtenu son diplôme, il s'installe à Manchester où il fait partie du mouvement de jazz spirituel centré autour du club Matt & Phred's de la ville. Halsall sort son premier album Sending My Love en 2008, qui est également la première sortie sur Gondwana Records. Le succès arrive avec son troisième album On the Go en 2011, qui reçoit le Gilles Peterson Worldwide Winners Award et est nominé comme meilleur groupe de jazz aux MOBO Awards 2011. En 2014, il sort son cinquième album When the World Was One avec le groupe de huit membres Gondwana Orchestra. Cet album a été récompensé par iTunes Jazz Album of the Year 2014. À ce jour, Halsall a sorti neuf albums studio, une compilation d'archives, un album live et plusieurs EP et singles. Deux des albums studio sont co-crédités au Gondwana Ensemble et un est une collaboration avec Dwight Tribble. Parmi les albums marquants, citons Sending My Love (2008), Colour Yes (2009), Fletcher Moss Park (2012), When the World Was One (2014) et Salute to the Sun - Live at Hallé St. Peter's (2020). Le coffret de trois LP Oneness (2019) est également recommandé. Le style de Halsall, avec sa qualité de « style ECM » détendue, voire tranquille, a été décrit comme du « jazz spirituel ». Et ses albums ont attiré des critiques élogieuses, comme celle de RYM à propos de When the World Was One : « Si vous êtes fan de jazz modal, de « jazz spirituel », d’Alice Coltrane, de Pharoah Sanders, de James Tatum… du genre de jazz profond, soulful et ésotérique que Jazzman a compilé sur ses sorties Spiritual Jazz, faites-vous une faveur et essayez celui-ci. L’un des joyaux cachés de 2014. » Dans une interview reflétant ses influences, Halsall pointe du doigt un événement spécifique de la fin des années 90, qui l’a mis sur la voie de la musique. À une époque au Royaume-Uni où les DJ et les producteurs exploraient les possibilités de l’électronique basée sur des échantillons, un set de DJ mémorable a tout changé pour Halsall : il a vu Mr Scruff jouer « You’ve Got to Have Freedom » de Pharoah Sanders, ses thèmes extatiques circulaires lui ont parlé et ont donné le coup d’envoi d’une appréciation et d’une étude de longue date du jazz spirituel. À partir de ce moment, il s'est plongé dans le jazz modal et spirituel dans les œuvres de John et Alice Coltrane, Sanders, Miles Davis et d'autres.
Site Web de l'artiste : matthewhalsall.com
Albums en vedette : Matthew Halsall
Artistes associés : Gondwana Orchestra
