Sarah Vaughan | Artist
Sarah Lois Vaughan est une chanteuse de jazz américaine née en 1924 à Newark, dans le New Jersey. Surnommée « Sassy » et « The Divine One », Vaughan a remporté deux Grammy Awards, dont le Lifetime Achievement Award, et a été nominée pour un total de neuf Grammy Awards. Vaughan a commencé à prendre des cours de piano à l'âge de sept ans, a chanté dans la chorale de l'église et a joué du piano lors des services. Elle a développé un amour précoce pour la musique populaire sur disques et à la radio. Dans les années 1930, elle voyait fréquemment des groupes locaux et en tournée à la patinoire de Montgomery Street. Au milieu de son adolescence, elle a commencé à s'aventurer illégalement dans les boîtes de nuit de Newark et à se produire en tant que pianiste et chanteuse au Piccadilly Club et à l'aéroport de Newark. À 18 ans, Vaughan a suggéré à son amie Doris Robinson de participer au concours Apollo Theatre Amateur Night. Vaughan a joué l'accompagnement au piano pour Robinson, qui a remporté le deuxième prix. Vaughan est ensuite retournée à la compétition elle-même, en chantant « Body and Soul », et elle a gagné. Le prix était de 10 $ et un engagement d'une semaine à l'Apollo. Le 20 novembre 1942, elle retourna à l'Apollo pour ouvrir pour Ella Fitzgerald. Au cours de son engagement, Vaughan fut présentée au chef d'orchestre et pianiste Earl Hines qui lui offrit un emploi sur-le-champ. Vaughan passa le reste de 1943 et une partie de 1944 en tournée à travers le pays avec le grand orchestre d'Earl Hines, qui était un incubateur du bebop, puisqu'il comprenait Dizzy Gillespie et Charlie Parker. Vaughan commença sa carrière solo en 1945 sur la 52e rue de New York, travaillant au Three Deuces, au Famous Door, au Downbeat et à l'Onyx Club. Le 11 mai 1945, elle enregistra "Lover Man" pour Guild avec un quintet comprenant Gillespie et Parker. Plus tard dans le mois, elle entra en studio avec un plus grand groupe et enregistra trois autres faces, lançant son succès discographique. En 1949, elle signe avec le label Columbia et obtient immédiatement un succès dans les charts avec une série de tubes dont « Black Coffee », « That Lucky Old Sun », « Make Believe », « Saint or Sinner », « My Tormented Heart » et « Time ». Elle remporte le New Star Award du magazine Esquire en 1947 ainsi que des prix du magazine Down Beat (1947-1952) et du magazine Metronome (1948-1953). Vaughan poursuit sa brillante carrière de chanteuse de jazz et se lance dans la musique populaire grand public. Sa discographie comprend quelque 76 albums studio sur quatre décennies jusqu'à sa mort en 1990. Parmi les albums marquants, citons Sarah Vaughan (1955), Sarah Vaughan Sings George Gershwin (1959), After Hours (1961), The Lonely Hours (1964), Sassy Swings Again (1967) et l'album live Sassy Swings the Tivoli (1963). Sa nécrologie dans le New York Times la décrit comme une « chanteuse qui apportait une splendeur opératique à ses interprétations de standards populaires et de jazz ». Le chanteur de jazz Mel Torme a déclaré qu'elle possédait « le meilleur instrument vocal de tous les chanteurs travaillant dans le domaine populaire ». Son talent était également envié par Frank Sinatra qui a déclaré : « Sassy est tellement bonne maintenant que lorsque je l'écoute, j'ai envie de me couper les veines avec un rasoir émoussé ».
Site Web de l'artiste : wikipedia/Sarah_Vaughan
Albums en vedette : Sarah Vaughan
Artistes associés : Count Basie, Billy Eckstine
Extraits vidéo : Misty, Mean to Me, Summertime
